作曲家的故事从不生涩（3/5）

年轻的人在思考他的演奏技术要领。

“他要表达什么？”

年长的人在思考他在键根部位演奏的意图。

华彩段落是一个作曲家最为传达情绪的地方，秦键希望在这里揭示他眼中的作曲家内心。

一个内向的中年人，一个正值创作技术巅峰的天才作曲家，一个血性的哥萨克男儿，一个脆弱又极富敏感的灵魂。

当这样的组合放在一个躯壳里，又在一个那样动荡的年代。

他的内心面对未知的世界，有怒有惆怅有困惑。

但是他只是一个音乐家，他只能将这一切发泄在音符上，这就有了这段结构极其繁琐复杂的段落。

而这繁琐复杂之中唯独没有破坏，一个善良的作曲家写不出毁灭的音符。

所以暴力的以强壮之姿来碾压这一段华彩只会破坏了音乐的意境，让原本应该清晰的东西变的彻底模糊。

当然，这只是秦键的想法。

此刻他的双手像是在左右互搏，每一只手的旋律都清晰的像是在听者的耳边盘旋，再加上没有乐团的伴奏声，两股旋律似是都要抢站到舞台的最上风

这代表着拉赫内心最矛盾的两个面在激烈碰撞中将第一乐章彻底升华。

大频幕上秦键的双手已经彻底模糊了，就连他手上的青筋也再也看不清了。

两股对立的旋律已经到了水火不融的地步。

就在这一刻。