第一三九章 魔幻的浪漫主义（2/5）

离开了意境谈音乐都是耍流氓。

卓杨是唯一能抓住简化版《密码畅想曲》意境的音乐家，也是唯一能听懂它的人。

在卓杨听来，乐曲的简化是一种极简，配属的空却，恰好成为了类似中国画里的留白。而乐曲表现出来的空泛，实际上却有无限神秘。

一扇崭新的音乐大门在卓杨面前徐徐打开。

从2008年创作《蔻蔻公主组曲》开始，到09年元旦在华沙新年音乐会《相遇肖邦》的《天下无双》，卓杨开始形成了自己的音乐创作风格，之后被业内称为‘新浪漫主义’。

到了2011年在维也纳的大型钢琴史诗《格瑞丝·梅瑞狄斯》，实际上卓杨的风格已经完全成熟，新浪漫主义基本大成。

从2008年到2011年，是卓杨的创作高峰期，也从此奠定了他在古典乐坛的钢琴大师地位。

但从那之后，卓杨的创作进入了一个相对低谷，他也开始对音乐做进一步的思索。

也就是说，‘大师’并不是卓杨在古典音乐上的终点，他仍然需要升华，需要再去触摸钢琴的天空极限，去尝试前贤没有到达过的高度。

但就像他在人生中的迷茫一样，卓杨知道在音乐上要继续往前，却不知道方向。

但仅仅练习钢琴两个月的蔻蔻用一首空洞的《密码畅想曲》给了卓杨以启迪，而他的积累就是六百多年的奇幻经历。